Este verano...

... cambié la playa por la sierra y la actitud de relax por el espíritu inquieto que requiere el conocer nuevos lugares. Recorrí las provincias de San Luis y Córdoba y descubrí decenas de pueblitos llenos de historia. Caminé entre sierras rocosas hacia hitos turísticos, me bañé en ríos y arroyos, junté muchas piedras de distintas formas y colores, me separé -aunque obligada- de la tecnología y conecté con señal óptima con la naturaleza.

Mi bolso no distó demasiado del que suelo armar para ir a la playa. Para el día, varios shorts, unas cuantas remeras de algodón, túnicas y camisas, tres bikinis y un traje de baño enterizo, algún abrigo liviano para cuando cae el sol, ojotas y zapatillas con suela de yute. Para la noche, blusas, vestidos camiseros, campera de denim blanco o de hilo y sandalias. Mis imprescindibles este verano: gafas redondas espejadas y pulseras, anillos, collares y aros de inspiración gypsy.

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Aprovecho este post para admitir que me está costando actualizar el blog y decirles que, sin embargo, eso no significa que me aleje de la labor bloguera -sólo que, a veces, me resulta más práctico el microblogging que proponen las redes sociales-. Pueden likear la página de Pilar de la mòde en Facebook, donde diariamente publico coberturas de eventos, recomendaciones, coolhunting, hallazgos y demás.

También pueden seguirme en Instagram -un recorte de (lo más positivo, ameno, instagrameable de) mi día a día > ‪#‎quéhago‬, ‪#‎quéveo‬, ‪#‎quéescucho‬, ‪#‎quéleo‬, ‪#‎quévisto‬, ‪#‎quécomo‬,‪ #‎quévisito‬, ‪#‎quédisfruto‬- o en Twitter. ¡Los espero por allá!

Mi paso por BAF Week P/V 2015 > Entrega #1

La semana pasada se desarrolló la edición primavera/verano 2015 de BAF Week y lo estuve cubriendo para la página web y las redes sociales de Mercedes-Benz Fashion Week México. Fui a tres de las jornadas y disfruté seis de los desfiles. Esta vez, además de conocer lo nuevo de las diferentes firmas y diseñadores, aproveché la ocasión para hacer un poco de coolhunting -algo que, por una cuestión de timidez, no había hecho en otras ediciones-. En los próximos posts compartiré algunos de esos looks como así también un pequeño reporte fotográfico de las colecciones.

Destaco los sacos sastre con trabajo de pedrería, los flecos que otorgan movimiento a las prendas y el estilo tomboy que convive en perfecta armonía sobre la pasarela con los outfits más femeninos.

:::::: Mi nota sobre el desfile de Ginebra para Mercedes-Benz Fashion Week MX > ACÁ :::::: 

Destaco los accesorios, la llamativa paleta de colores -que va del rosa chicle al amarillo lima y el coral- y el equilibrio logrado entre la estética retro de los años sesenta y los detalles futuristas, como el sobre tornasol.

:::::: Mi nota sobre el desfile de Las Pepas para Mercedes-Benz Fashion Week MX > ACÁ :::::: 

#OOTD Casual y cómodo, ideal para fotografiar la jornada con libertad de movimiento > 1. A.Y. NOT DEAD / 2. 3. Complot / 4. Prune.

:::::: Pueden encontrar el resto de las fotos de los desfiles en la fan page del blog > ACÁ ::::::

PLAYA

Estuve una semana en Mar del Plata con amigas y en mis outfits playeros predominaron las remeras y los shorts, una combinación que aporta comodidad y permite jugar con diferentes prendas.

-1- Armé un total-look en rosa, con remera batik, short de denim pre lavado y tote-bag de A.Y. NOT DEAD.

-2- Aposté a la mezcla de estilos, por un lado los aires navy de la americana de Suicidal Trend y, por otro, las reminiscencias barrocas del short.

-3- Fue producto de un diluvio maratónico que nos agarró en la playa y nos llevó a volver al departamento tapadas con pareos, toallones y demás -de ahí, el look savage-.

-4- Combiné mi short customizado con una musculosa-vestido de hilo de Ramones y, para realzar el alto contenido de insignias musicales, elegí capturarlo frente al tributo a Sui Generis que homenajea a Charly García y a Nito Mestre, en el mismo lugar que, hace 43 años, repartían volantes para su recital en el Teatro de La Comedia, con pelo largo y escudados en el anonimato.

DÉCONTRACTÉ

Camisa de jean: Tramps / Remera: C&C / Mini blanca: Jazmín Chebar / Sandalias: Viamo / Bolso: Prüne.

Hace un par de sábados aproveché que la tarde estaba más fresca que de costumbre y le propuse a mi hermana Justi salir a caminar y a sacar fotos. El outfit que usé, bien cómodo y veraniego, combinaba tonalidades claras y denim, género que le aportó un estilo décontracté. La cámara lomográfica al cuello, por su parte, reforzó esa ironía de parecer turista en mi propio barrio, cosa que me divirtió mucho.

Los invito a seguirme en mi nueva cuenta de TWITTER - @pilardelamode - para enterarse de las noticias más relevantes del mundo de la moda y de todo lo relacionado al blog. También les cuento que mañana me voy de vacaciones, así que la semana que viene no habrá nuevos posts, aunque seguramente haya actualizaciones vía Instagram. ¡Nos vemos a la vuelta!

ALERTA NARANJA

Cuando en agosto conocí la colección primavera-verano de A.Y. NOT DEAD -click- me encantó este vestido. La estampa, los colores -el naranja es uno de mis preferidos-, el cuello, ese recorte tan atípico, todo me pareció perfecto. Por eso, pocos días después del evento, volví y me lo compré. Sin embargo, lo cierto es que en todo este tiempo lo usé sólo dos veces porque, al ser una sola pieza, no es tan versátil como una blusa o un short, que se pueden combinar con otras prendas.

Hace varios días, me encontré en Instagram con esta foto subida por la firma, donde se ve una vidriera que ARDE con los sales de final de temporada -si, para esta industria el verano termina en horas en que las olas de calor no dan tregua-. En la imagen, el estampado del vestido se repite hasta el hartazgo en diseños que tienen importantes descuentos que van del 20 al 50%.

Si bien sabemos que solemos pagar más de la cuenta por prendas de marca que aún en liquidación exceden los costos reales de producción, muchas veces no podemos aguantar a que llegue la época de sales. Pensamos que si esperamos no vamos a tener demasiado tiempo para disfrutar la compra, que el diseño ya estará "quemado", que la queremos YA. A la mayoría nos pasa con alguna prenda y no me culpo, pero esta vez me di cuenta de que mi apuro no valió la pena porque recién ahora pienso usar más seguido el vestido, cuando ya cuesta bastante menos de lo que lo pagué.

¿Qué sienten cuando ven en liquidación prendas que pagaron al precio original? ¿Les ha pasado algo parecido?

DOSMILCATORCE

Uno de mis primeros outfits del 2014 incluyó un vestido de System circa 2010, sobre de Nina Piu y plataformas.

Después de las inundaciones del 2 de abril -click, click-, sentí que tenía que dar vuelta la página, encontrar nuevos espacios de distensión y planear el resto del 2013 con actividades que venía postergando y que se amoldaran a mis obligaciones universitarias. Así que realmente fue un año distinto, más descontracturado, sin un plan de ruta fijo.

Me anoté en un instituto de francés para refrescar algunos conocimientos olvidados y aprender cosas nuevas. Produje dos programas de radio en distintas emisoras de La Plata, pero también le perdí el miedo al aire y me encargué de columnas sobre cultura y sobre jóvenes emprendedores. Escribí bastante, descubrí nuevos horizontes del periodismo gráfico y aprendí que de cualquier rincón pueden salir miles de historias interesantes. Me sumergí en mundos hasta entonces desconocidos por mí, como es el de la música, para buscar historias y construir relatos. Hice un curso de fotografía para poder sacarle más jugo a la cámara y, de a poco, empecé a descubrir mi estilo a la hora de capturar. Redecoré mi cuarto en tonalidades neutras, fucsias y naranjas. También disfruté de música en vivo en distintos puntos de la Ciudad, de la lectura hasta altas horas de la noche, de desfiles, eventos y charlas de moda y de un par de muestras de arte.

La verdad es que hice un poco de todo pero, al terminar el año, caí en la cuenta de que no le dediqué el tiempo que me hubiese gustado a este espacio que tantos momentos lindos me ha dado desde 2011. Por eso, ahora espero no volver a perderle el hilo tan fácilmente y me propongo un 2014 con más notas, más fotos y más diversidad temática en este blog.

¡MUY FELIZ AÑO PARA TODOS!

PD: Ah, y como algunos habrán notado, también renové el color de pelo y me volví colorada. ¿Qué les parece?

Sobre la moda y otras expresiones culturales

Noel Romero -A.Y. NOT DEAD- y Ana Torrejón -Harper's Bazaar Argentina- disertaron en La Plata. Foto: Paula Lembo para Pilar de la mòde.

En los ochenta viajaba en un Citroën a La Plata para ir a fiestas donde tocaban los Gallos Negros o los Casanovas; casi seguro, con peinados batidos y moños de seda. Hoy, algunas décadas después, Ana Torrejón vuelve a la Ciudad pero deja atrás las prendas rockabilly y, con impecable look en blanco y negro, pelo à-lo-garçon y labios colorados, se prepara para compartir sus conocimientos sobre Moda&Rock con un gran número de seguidores que probablemente ni se imaginan que su referente en elegancia es una apasionada del rock and roll.

Pasaron algunos minutos de las seis de la tarde y la trastienda de A.Y. NOT DEAD se empieza a llenar. Los lectores de Harper’s Bazaar Argentina, ansiosos por escuchar a la directora de la revista y a Noel Romero -diseñadora de la firma anfitriona-, se acomodan en bancos, se sientan en el piso como chinitos, se quedan parados a un costado del salón o apenas se asoman por la puerta, que no llega a cerrarse.

Matilde Carlo, organizadora del evento, da la bienvenida a las disertantes y agradece por la gran concurrencia. Desde febrero estaba la idea de hacer el encuentro pero la inundación que sacudió a los platenses impidió que se concretara antes. Por eso, las ganas se acumularon y hoy no falta nadie. Algunos sacan sus cámaras, otros tantos preparan sus celulares para hacer una cobertura en vivo del evento y unos pocos, reporter en mano, pulsamos REC para guardar cada una de las palabras y revivirlas más adelante.

En un principio, Noel cuenta sobre su propuesta estival, The Mystery Spot, que lleva el nombre de una anomalía gravitatoria en las afueras de Santa Cruz, California. Desde su descubrimiento en 1939, ese punto geográfico constituye un misterio para la ciencia y hoy allí funciona un parque temático.

A.Y. NOT DEAD nació en 2003 con la recordada colección “Le freak c’est chic”, como un proyecto familiar que nucleaba a los hermanos Noel, Diego y Martín Romero, y a la diseñadora Angie Chevallier. La fusión entre moda, arte y rock es una constante en la firma, que maneja un código vanguardista y ha vestido a grandes como Charly García, Fito Páez, Soda Estéreo y Babasónicos.

Desde sus inicios, la historia de la firma está enteramente cruzada por la música. Su primera tienda, inaugurada en 2004, fue abierta en la esquina de Soler y Julián Álvarez (Palermo Viejo), muy cerca de Podestá, un reducto rockero donde se presentaban las bandas del circuito indie porteño en los años noventa.

MODA & ROCK

La charla comienza con al advenimiento del pret-à-porter y de la década del cincuenta, que permitió la inserción de los jóvenes a la escena pública. Con Marlon Brando y James Dean como referentes de la época, el cine y la música contribuyeron a que las nuevas generaciones se apropiaran de prendas de origen obrero como la chaqueta biker “Perfecto” que, después de películas como Nido de Ratas o Rebelde Sin Causa, se convirtió en símbolo de rebeldía; o de las botas 1460 Dr. Martens, que los punks tomaron para ponerse en los zapatos del oprimido. De esta manera, los jóvenes imitaban la actitud de “chico malo”, se expresaban contra el sistema a través de la música y la ropa, y se mostraban más cercanos a los trabajadores que a la sociedad capitalista.

Ana tiene una vasta experiencia con la música: vio a The Clash y a Sex Pistols en Inglaterra, escuchó en privado a Luca Prodan y a Miguel Abuelo y hasta trabajó como vestuarista de músicos. Eso la habilita a decir que deben ser erradicados los prejuicios que hay alrededor de las bandas que uno escucha. “Si yo les digo que a mí me parece un súper buen performer Pity en Intoxicados, ustedes me van a decir: Ay, a vos te gusta Pity? Sí, a mí me gusta Pity”, revela.

A modo de ejemplo, explica que en Café Einstein –uno de los templos del rock de los ochenta-, cuando tocaba Los Encargados, la banda de tecno-pop liderada por Daniel Melero, significaba el linchamiento para los seguidores de Sumo. Sin embargo, el rol de Melero fue clave en la evolución de la música electrónica argentina y en los outfits futuristas.

Noel Romero, que vivió y estudió un año en Londres, también conoce del eclecticismo musical. En Europa educó su oído y se hizo fanática de The Velvet Underground, pero cuando volvió supo mezclar esa influencia británica con la música nacional de fines de los ochenta, como Spinetta y Sumo, y eso quedó reflejado en muchas de sus colecciones.

Con una mirada desprejuiciada, Ana defiende la cultura popular y explica que no es lo mismo la música tropical que la cumbia villera, que lejos está Gilda de ser parecida a Damas Gratis, y que cada género tiene algo que aportar a la cultura nacional.

A.Y. NOT DEAD también se ha valido históricamente de lo popular. En 2001, antes de que la firma se hiciera conocida, Noel hizo una mini colección en tributo a la reina de la movida tropical y, más adelante, usó como patrón la imagen del Gauchito Gil que convivía con estampas de Joy Division, en la colección “Campo y Psicodelia” (2007).

En la actualidad, los inmigrantes de países limítrofes en Capital Federal y el Conurbano también han generado una cultura propia en la que la música y la vestimenta se entrelazan. La cumbia y el reggaetón se asocian con la ropa deportiva, los gorros y las zapatillas. La industria de la moda no tardó en incorporar esos elementos de status y firmas como Bandoleiro o Profeta Style hicieron uso de ese código indumentario en sus colecciones.

Lo que comenzó como una charla sobre moda y rock se fue ampliando por otras aristas, y dejó en claro que en la moda, que “es lenguaje, modo de expresión y herramienta de inclusión”, no existe el “deber ser” y que cada expresión cultural y cada género musical pueden encontrar su lugar en ella.

Junto a dos creativas de la moda: Ana Torrejón y Noel Romero.

Blusa y saquito: Las Pepas / Short: Blackmamba / Cartera: Prüne / Zapatos: Pepe Cantero.

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Qué capa!

Camisa: Kosiuko / Capa: Awada / Jean: A.Y. Not Dead / Zapatos: Donna Lola.

Si bien a la noche suelo pensar algunas opciones para ponerme al día siguiente, lo cierto es que cuando me levanto nunca tengo planeado qué voy a llevar ni mucho menos encuentro un outfit listo para ser usado colgando del perchero. El jueves pasado empecé el día muy temprano y me di cuenta de que la mañana no estaba tan fría, así que me decidí por una camisa a lunares que combiné con jean y zapatos oxford azules con microtachas. Como abrigo, opté por una capa corta que tengo hace más de cuatro años pero que no había usado más de tres veces, por incomodidad: es todo un desafío llevar la cartera -en mi caso, un bolso XXL lleno de cuadernos, fotocopias, útiles y demás- sin que se resbale. Aún así, la capa es uno de los items clave de la temporada así que decidí darle otra oportunidad y la verdad que no me fue nada mal, me resultó más práctica que las veces anteriores. Qué opinan del look?

CHAU VERANO!

Blancas: Inversa, Desiderata, Complot / Grises: Hey McFly, Marc Jacobs, Bendito Pie, Inversa / Negras: Complot, THEM, non-label, Complot.

Sweaters: A.Y. Not Dead, A.Y. Not Dead, System / Camperas: THEM, Versace for H&M.

Shorts: System, Paula Cahen d'Anvers, Complot, Ona Sáez.

Vestido: Jazmín Chebar.

Los días frescos parecen ya haberse instalado en la Ciudad y, para decirle adiós definitivo al verano, se me ocurrió subir estas fotos de mis vacaciones familiares que me habían quedado sin publicar. Hay un par donde se ven outfits playeros, pero también hay varias en las que usé ropa más abrigada por el tiempo inestable de la Costa. Por eso, creo que muchos son looks que tranquilamente se pueden repetir en estos días en los que el cambio de estación nos desorienta y nos encuentra desprevenidos.

Love will tear us apart, again

Aunque sus partes no pertenezcan a otra época, este outfit tiene claras reminiscencias vintage. El short conjuga el tiro alto y un estampado barroco que tranquilamente podría pasar por una prenda Versace de los noventa. El top del traje de baño, con aro, cierre metálico al medio y diseño amplio, aporta el toque deportivo y transporta a tiempos en que los diminutos y provocativos bikinis no estaban tan popularizados. La remera, comprada en 2006 pero usada muy pocas veces, lleva estampada la frase "Love will tear us apart, again" -"el amor nos destrozará nuevamente"-, que tiene origen en un clásico tema musical de los ochenta de la banda británica Joy Division. Por último, el pelo rosa también remite al punk-rock de esa década y al grunge de la siguiente.

Recién después de sacar las fotos caí en la cuenta de que, sin buscarlo y a partir de elementos tan disímiles como los arabescos de un short, la inscripción de una musculosa o la tintura fantasía, había creado un discurso de una época que no tuve la suerte de disfrutar pero cuya estética rebelde, sobrecargada y algo kitsch siempre me llamó la atención.